Livestream

Livestream
Sunday, November 19, 2017, 03:00 PM EST (UTC-5) / 10:00 PM EET (UTC+2) – Richard Strauss: Don Juan, & Burleske in D minor for piano and orchestra | Johannes Brahms: Symphony No.2 in D major – Bertrand Chamayou, Detroit Symphony Orchestra, Fabien Gabel – Live on Livestream

Monday, June 30, 2014

Γκούσταβ Μάλερ – H επιστροφή

Γράφει ο Ρούσσος Βρανάς















Πώς στο καλό προέκυψε τόσο ενδιαφέρον; Πριν από μισό αιώνα, οι συμφωνίες του μόλις και μετά βίας έμπαιναν στις αίθουσες. Και συγκέντρωναν κυρίως περίεργους και εμιγκρέδες. Σήμερα, ο Μάλερ έχει εκτοπίσει τον Μπετόβεν. Μόνο στο Λονδίνο έχουν προγραμματιστεί 27 συναυλίες. Ακόμη και η Κίνα δεν μένει ασυγκίνητη. Δεν μπορεί να είναι μονάχα επειδή μόλις έκλεισαν 150 χρόνια από τη γέννηση του ρομαντικού Αυστριακού συνθέτη.

Τα τελευταία δεκαπέντε χρόνια, μολονότι η κλασική δισκογραφία έχει υποχωρήσει, οι ηχογραφήσεις έργων του Μάλερ έχουν διπλασιαστεί. Από το 1971, με τον «Θάνατο στη Βενετία» του Λουκίνο Βισκόντι, μέχρι σήμερα, με τη μουσική του έχουν επενδυθεί 47 ταινίες. Τον ακούει ακόμη και ο Χάρι Πότερ, όποτε καβαλάει τη μαγική σκούπα του. Παίζεται σε επίσημες κηδείες και σε γάμους, σε συνόδους κορυφής, ακόμη και σε συνάξεις αθεϊστών. Ηγέτες στρέφονται σε αυτόν για στοχασμό και παρηγοριά, όπως ο Γκορμπατσόφ τη χρονιά που έπαψε πια να είναι σοβιετικός ηγέτης. Γιατί ο Μάλερ; «Τι έχει αυτός που δεν το έχουν οι άλλοι σύγχρονοί του;», αναρωτιέται ο μουσικοκριτικός Νόρμαν Λεμπρέχτ στην εφημερίδα «Οστρέλιαν». «Γιατί μας αγγίζει τόσο άμεσα, όσο δεν μας άγγιξε ποτέ ένας Στράους, ένας Σιμπέλιους, ένας Ραχμάνινοφ;». Ο Μάλερ είχε πει: «Δεν είμαι ένας άνθρωπος της εποχής μου. Η εποχή μου θα έρθει κάποτε στο μέλλον». Και η αλήθεια είναι πως σε κανένα από τα έργα του δεν ακολούθησε τους συμβατικούς κανόνες. Ο Μάλερ ασχολήθηκε με ζητήματα οικεία: τον ρατσισμό, τους χώρους δουλειάς, τις ταξικές συγκρούσεις, την κατάρρευση των ανθρώπινων σχέσεων, την αλλοτρίωση, την κατάθλιψη, τις διαβρωτικές συνέπειες της αχαλίνωτης φιλοδοξίας. Με τις τρεις πρώτες συμφωνίες του «μιλάει» για την παιδική φτώχεια, την αλαζονεία της εκκλησίας και την καταστροφή του περιβάλλοντος. Ο Μάλερ χρησιμοποίησε την ίδια του τη ζωή σαν ένα περίγραμμα για όλα όσα έγραψε, σαν ένα μέσον για να κατανοήσει την ανθρώπινη κατάσταση. Και η μουσική του εξέφραζε πάντα τη βαθιά του επιθυμία να θεραπεύσει τον κόσμο – έναν κόσμο που άλλοι, πολύ περισσότερο αρμόδιοι από εκείνον, δεν έδιναν δεκάρα για τη θεραπεία του.

«Είμαι τριπλά άστεγος», δήλωνε ο συνθέτης, εννοώντας με τη φράση αυτή τον αποκλεισμό του όχι μόνο επειδή ήταν Εβραίος, αλλά και επειδή η περιορισμένη απήχηση της μουσικής του έκανε τους κριτικούς να τον θεωρούν περιθωριακό. Όμως, με την έκτη συμφωνία, έγινε ένας νέος Ιερεμίας, προειδοποιώντας ότι η πόλη θα πέσει αν δεν μετανοήσει για τις αμαρτίες της – όπως πράγματι συνέβη με τον Α΄ Παγκόσμιο Πόλεμο, λίγο μετά τον θάνατό του, το 1911.

«Δεν ξέρω τι θα έκανα αν κάποτε μου χτυπούσε την πόρτα ο Μπετόβεν ή ο Μότσαρτ ή ο Μπαχ», γράφει ο Νόρμαν Λεμπρέχτ. «Μα αν ξεπρόβαλλε ποτέ ο Μάλερ, θα τον καλούσα μέσα για φαγητό και κουβέντα. Γιατί δεν είναι απλώς άλλος ένας πεθαμένος μουσικός. Είναι ο συνθέτης της ζωής μας».

Ιούλιος 2010

Πηγή: stavrochoros.pblogs.gr

Sunday, June 29, 2014

Gustav Mahler: Symphony No.3 in D minor – Jaime Korkos, Hugh Wolff

Ο Γκούσταβ Μάλερ ολοκλήρωσε την Τρίτη Συμφωνία του το 1896, δύο χρόνια μετά τη Δεύτερη. Στην ερώτηση γιατί ήταν αναγκαία αυτή η  ακόμη και για τα μέτρα του Μάλερ  τεράστια διάρκεια του έργου, την απάντηση έδωσε προκαταβολικά ο συνθέτης, γράφοντας νωρίτερα το ίδιο έτος σε επιστολή του: «Η συμφωνία μου θα είναι κάτι που ο κόσμος δεν είχε μέχρι τώρα. Ολόκληρη η φύση θα ακούγεται μέσα απ' αυτήν». Μια ιδιαίτερα προκλητική δήλωση, που πάντως δικαιώθηκε από το αποτέλεσμα.

Gustav Mahler (1860-1911)

♪ Symphony No.3 in D minor (1893-1896)


Jaime Korkos, mezzo-soprano

NEC (New England Conservatory) Philharmonia, NEC Women's Choir & Preparatory School Children's Chorus

Μουσική διεύθυνση (Conductor): Hugh Wolff


i. Kräftig. Entschieden




ii. Tempo di Menuetto



iii. Comodo (Scherzando)



iv. Sehr langsam—Misterioso (Στίχοι τραγουδιού: Fredrick Nietzsche από το "Thus Spake Zarathustra")



v. Lustig im Tempo und keck im Ausdruck
vi. Langsam. Ruhevoll. Empfinden



Jordan Hall, Boston, Massachusetts, 2 Νοεμβρίου 2011 (November 2nd, 2011)

Η συναυλία πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο της επετείου των 100 χρόνων από το θάνατο του συνθέτη.

(HD 720p)


























































Thursday, June 26, 2014

Gustav Mahler: Totenfeier – Diego Garcia

Το «συμφωνικό ποίημα» Totenfeier (Γιορτή θανάτου) αποτελεί πρώιμη έκδοση του πρώτου μέρους της Δεύτερης Συμφωνίας του Γκούσταβ Μάλερ. Στο encore απολαμβάνουμε το πασίγνωστο Pas de deux, από τη Λίμνη των Κύκνων του Τσαϊκόφσκι. Υπό την μπαγκέτα του Diego Garcia, ερμηνεύει εξαιρετικά η Συμφωνική Ορχήστρα Νέων της Γαλικίας.



Gustav Mahler (1860-1911)

♪ Totenfeier, symphonic poem in C minor (1888)


Orquesta Joven de la Sinfónica de Galicia
Διευθύνει ο Diego Garcia

Palacio de la Ópera de A Coruña, 1η Απριλίου 2013 (April 1st, 2013)

(HD 1080p)































Friday, June 20, 2014

Antonín Dvořák: Symphony No.8 in G major – Detroit Symphony Orchestra, Rafael Frühbeck de Burgos













Rafael Frühbeck de Burgos (1933-2014) conducts Detroit Symphony Orchestra in Antonín Dvořák's Symphony No.8 in G major, Op.88, a work rollicking character inspired by the folk music of Bohemia.



Η Συμφωνική Ορχήστρα του Ντιτρόιτ, υπό τη διεύθυνση του Ραφαέλ Φρύμπεκ ντε Μπούργκος (1933-2014), ερμηνεύει την Όγδοη Συμφωνία σε Σολ μείζονα, έργο 88, του Αντονίν Ντβόρζακ, έργο εύθυμου χαρακτήρα, εμπνευσμένο από τη λαϊκή μουσική της Βοημίας.



Antonín Dvořák (1841-1904)

♪ Symphony No.8 in G major, Op.88 (1889)

i. Allegro con brio
ii. Adagio
iii. Allegretto grazioso – Molto Vivace
iv. Allegro ma non troppo

Detroit Symphony Orchestra
Conductor: Rafael Frühbeck de Burgos

Detroit, Orchestra Hall, March 16, 2013

(HD 720p)


























































More photos


See also

Antonín Dvořák: Symphony No.9 in E minor "From the New World" – New York Philharmonic, Alan Gilbert (HD 1080p)

Antonín Dvořák: Symphony No.9 in E minor "From the New World" – Wiener Philharmoniker, Herbert von Karajan

Antonín Dvořák: Cello Concerto in B minor – Leonard Elschenbroich, Japan Philharmonic Orchestra, Ken-David Masur

Antonín Dvořák: Cello Concerto in B minor – Daniel Müller-Schott, Danmarks Radio SymfoniOrkestret, Dmitrij Kitajenko

Sunday, June 15, 2014

Anna Netrebko & Dmitri Hvorostovsky: Live from Red Square, Moscow – Part 2/2 (HD 1080p)

Η Anna Netrebko και ο Dmitri Hvorostovsky ζωντανά από την Κόκκινη Πλατεία της Μόσχας

Τα μεγαλύτερα σύγχρονα ονόματα της όπερας ενώνουν τις δυνάμεις τους για μια συγκλονιστική συναυλία στην κόκκινη πλατεία της Μόσχας. Η σοπράνο Anna Netrebko και ο βαρύτονος Dmitri Hvorostovsky, στην παρθενική τους εμφάνιση ως ντουέτο, μας παρουσιάζουν μερικές από τις πιο δημοφιλείς άριες από τις όπερες Tosca, Eugene Onegin, Il trovatore, και από άλλες. Η συναυλία που μεταδόθηκε τηλεοπτικά σε 25 χώρες, σκηνοθετήθηκε από τον Frank Hof, ο οποίος χρησιμοποίησε 18 κάμερες υψηλής ευκρίνειας και ήχο surround 5.1.

Η Anna Netrebko είναι μία από τις κορυφαίες φωνές στην όπερα, με πρωταγωνιστικούς ρόλους σε μεγαλειώδεις παραγωγές των Metropolitan Opera, London's Royal Opera House, Milan's Teatro alla Scala, και Paris's Opéra Bastille.

Ο Dmitri Hvorostovsky, ο οποίος θεωρείται ένας από τους κορυφαίους βαρύτονους όλων των εποχών, έχει εμφανιστεί επανειλημμένως σε πρωταγωνιστικούς ρόλους στις Metropolitan Opera, Royal Opera House και Vienna State Opera.

Τη μεγάλη χορωδία "Masters Of Choral Singing" και τη State Academic Symphony Orchestra "Evgeny Svetlanov" διευθύνει ο Constantine Orbelian.



Appearing for the first time together in Red Square, Anna Netrebko and Dmitri Hvorostovsky will perform for one night only in front of an audience of 7500 people.  The exciting program will include popular arias and duets from some of the world's best loved operas, including Tosca, Eugene Onegin, and Il trovatore. The two Russian singers will be accompanied by conductor Constantine Orbelian, Russia's State Academic Symphony Orchestra "Evgeny Svetlanov" and a large chorus. Director Frank Hof, whose work includes the memorable Anna Netrebko, Plácido Domingo, and Rolando Villazón performance at Berlin's Waldbühne, will faithfully capture every detail of the event with its stunning backdrop of Red Square, using 18 high definition cameras and 5.1 cinema surround sound.

Anna Netrebko is one of the world's most recognised and highly regarded opera singers who regularly headlines productions at all of the major international opera houses including the Metropolitan Opera, London's Royal Opera House, Milan's Teatro alla Scala, and Paris's Opéra Bastille. In 2007, she became the first classical musician to be named to the Time 100 list, the magazine's list of the most influential people in the world.

Internationally acclaimed Russian baritone Dmitri Hvorostovsky appears regularly on the world's greatest stages, including the Metropolitan Opera, the Royal Opera House, and the Vienna State Opera. He was the first opera singer to give a solo concert with orchestra and chorus on Red Square which was televised in 25 countries worldwide.

Δεύτερο Μέρος • Part Two



GIACOMO PUCCINI (1858 - 1924)

Tosca
Act 1
1. "Tre sbirri, una carrozza ... Va', Tosca!"
Dmitri Hvorostovsky

UMBERTO GIORDANO (1867 - 1948)


Andrea Chénier
Act 3
2. "La mamma morta"
Anna Netrebko

GIUSEPPE VERDI (1813 - 1901)


Nabucco
Act 3
3. "Va, pensiero"
Academic Grand Choir "Masters Of Choral Singing"

Rigoletto

Act 2
4. "Cortigiani, vil razza dannata"
Dmitri Hvorostovsky

PETER ILYICH TCHAIKOVSKY (1840 - 1893)


Eugene Onegin
Act 1
5. "Uzh kak po mostu, mostochku" (Peasants)
Academic Grand Choir "Masters Of Choral Singing"

Act 3

6. (Scene 1) Polonaise

Act 3

7. "O! Kak mnye tyazhelo!"
Anna Netrebko, Dmitri Hvorostovsky

EMMERICH KALMAN (1882 - 1953)


The Gypsy Princess (Die Csárdásfürstin)
Translated by Vladimir Mikhailov and Dmitry Tolmachev
8. "Khei-ia! Khei-ia! Tam, v gorakh"
Anna Netrebko

FLORIAN HERMANN


9. "Ochi chyornye" (Dark Eyes)
Dmitri Hvorostovsky

VASILY SOLOVYOV-SEDOI (1907-1979)

10. "Podmoskovnye vechera" (Moscow Nights)
Anna Netrebko, Dmitri Hvorostovsky


Anna Netrebko, soprano
Dmitri Hvorostovsky, baritone

Academic Grand Choir "Masters Of Choral Singing"

State Academic Symphony Orchestra "Evgeny Svetlanov"
Διευθύνει ο Constantine Orbelian

Σκηνοθεσία: Frank Hof


Red Square, Moscow, 19 Ιουνίου 2013  (June 19, 2013)


Βίντεο υψηλής ευκρίνειας με υψηλή ποιότητα ήχου

High definition video with high quality audio

(HD 1080p)

Δημοσιεύτηκε στο Youtube για λογαριασμό του Blog: Πρόσωπα της Κλασικής Μουσικής (Faces of Classical Music)

Δείτε το Πρώτο Μέρος • Watch The First Part


















































Friday, June 13, 2014

Anna Netrebko & Dmitri Hvorostovsky: Live from Red Square, Moscow – Part 1/2 (HD 1080p)

Η Anna Netrebko και ο Dmitri Hvorostovsky ζωντανά από την Κόκκινη Πλατεία της Μόσχας

Τα μεγαλύτερα σύγχρονα ονόματα της όπερας ενώνουν τις δυνάμεις τους για μια συγκλονιστική συναυλία στην κόκκινη πλατεία της Μόσχας. Η σοπράνο Anna Netrebko και ο βαρύτονος Dmitri Hvorostovsky, στην παρθενική τους εμφάνιση ως ντουέτο, μας παρουσιάζουν μερικές από τις πιο δημοφιλείς άριες από τις όπερες Tosca, Eugene Onegin, Il trovatore, και από άλλες. Η συναυλία που μεταδόθηκε τηλεοπτικά σε 25 χώρες, σκηνοθετήθηκε από τον Frank Hof, ο οποίος χρησιμοποίησε 18 κάμερες υψηλής ευκρίνειας και ήχο surround 5.1.

Η Anna Netrebko είναι μία από τις κορυφαίες φωνές στην όπερα, με πρωταγωνιστικούς ρόλους σε μεγαλειώδεις παραγωγές των Metropolitan Opera, London's Royal Opera House, Milan's Teatro alla Scala, και Paris's Opéra Bastille.

Ο Dmitri Hvorostovsky, ο οποίος θεωρείται ένας από τους κορυφαίους βαρύτονους όλων των εποχών, έχει εμφανιστεί επανειλημμένως σε πρωταγωνιστικούς ρόλους στις Metropolitan Opera, Royal Opera House και Vienna State Opera.

Τη μεγάλη χορωδία "Masters Of Choral Singing" και τη State Academic Symphony Orchestra "Evgeny Svetlanov" διευθύνει ο Constantine Orbelian.



Appearing for the first time together in Red Square, Anna Netrebko and Dmitri Hvorostovsky will perform for one night only in front of an audience of 7500 people.  The exciting program will include popular arias and duets from some of the world's best loved operas, including Tosca, Eugene Onegin, and Il trovatore. The two Russian singers will be accompanied by conductor Constantine Orbelian, Russia's State Academic Symphony Orchestra "Evgeny Svetlanov" and a large chorus. Director Frank Hof, whose work includes the memorable Anna Netrebko, Plácido Domingo, and Rolando Villazón performance at Berlin's Waldbühne, will faithfully capture every detail of the event with its stunning backdrop of Red Square, using 18 high definition cameras and 5.1 cinema surround sound.

Anna Netrebko is one of the world's most recognised and highly regarded opera singers who regularly headlines productions at all of the major international opera houses including the Metropolitan Opera, London's Royal Opera House, Milan's Teatro alla Scala, and Paris's Opéra Bastille. In 2007, she became the first classical musician to be named to the Time 100 list, the magazine's list of the most influential people in the world.

Internationally acclaimed Russian baritone Dmitri Hvorostovsky appears regularly on the world's greatest stages, including the Metropolitan Opera, the Royal Opera House, and the Vienna State Opera. He was the first opera singer to give a solo concert with orchestra and chorus on Red Square which was televised in 25 countries worldwide.

Πρώτο Μέρος • Part One



GIUSEPPE VERDI (1813 - 1901)

La forza del destino
1. Overture (Sinfonia)

I vespri siciliani
Act 5
2. "Mercè, dilette amiche"
Anna Netrebko

Don Carlo
Act 4
3. "O Carlo, ascolta ... Io morrò, ma lieto in core"
Dmitri Hvorostovsky

Il Trovatore
Act 2
4. "Vedi! le fosche notturne spoglie" (Anvil Chorus)

Act 1
5. "Tacea la notte placida" -"Di tale amor"
Anna Netrebko

Act 2
6. "Tutto è deserto" - "Il balen del suo sorriso"
Dmitri Hvorostovsky

Act 4
7. "Udiste? Come albeggi ... Mira, di acerbe lagrime"
Anna Netrebko, Dmitri Hvorostovsky


Anna Netrebko, soprano
Dmitri Hvorostovsky, baritone

Academic Grand Choir "Masters Of Choral Singing"
State Academic Symphony Orchestra "Evgeny Svetlanov"
Διευθύνει ο Constantine Orbelian

Σκηνοθεσία: Frank Hof

Red Square, Moscow, 19 Ιουνίου 2013  (June 19, 2013)

Βίντεο υψηλής ευκρίνειας με υψηλή ποιότητα ήχου
High definition video with high quality audio

(HD 1080p)

Δημοσιεύτηκε στο Youtube για λογαριασμό του Blog: Πρόσωπα της Κλασικής Μουσικής (Faces of Classical Music)

Δείτε το Δεύτερο Μέρος • Watch The Second Part













































Δείτε επίσης – See also

Anna Netrebko & Rolando Villazón: Paris Concert 2007 – National Orchestra of Belgium, Emmanuel Villaume

Giacomo Puccini: La Bohème – A Film by Robert Dornhelm – Anna Netrebko, Rolando Villazón (Full HD 1080p)

Tuesday, June 10, 2014

Anna Netrebko & Dmitri Hvorostovsky: Live from Red Square, Moscow – Trailer

Η Anna Netrebko και ο Dmitri Hvorostovsky ζωντανά από την Κόκκινη Πλατεία της Μόσχας

Τα μεγαλύτερα σύγχρονα ονόματα της όπερας ενώνουν τις δυνάμεις τους για μια συγκλονιστική συναυλία στην κόκκινη πλατεία της Μόσχας. Η σοπράνο Anna Netrebko και ο βαρύτονος Dmitri Hvorostovsky, στην παρθενική τους εμφάνιση ως ντουέτο, μας παρουσιάζουν μερικές από τις πιο δημοφιλείς άριες από τις όπερες Tosca, Eugene Onegin, Il trovatore, και από άλλες. Τη μεγάλη χορωδία "Masters Of Choral Singing" και τη State Academic Symphony Orchestra "Evgeny Svetlanov" διευθύνει ο Constantine Orbelian. Η συναυλία που μεταδόθηκε τηλεοπτικά σε 25 χώρες, σκηνοθετήθηκε από τον Frank Hof, ο οποίος χρησιμοποίησε 18 κάμερες υψηλής ευκρίνειας και ήχο surround 5.1.



Appearing for the first time together in Red Square, Anna Netrebko and Dmitri Hvorostovsky will perform for one night only in front of an audience of 7500 people.  The exciting program will include popular arias and duets from some of the world's best loved operas, including Tosca, Eugene Onegin, and Il trovatore. The two Russian singers will be accompanied by conductor Constantine Orbelian, Russia's State Academic Symphony Orchestra "Evgeny Svetlanov" and a large chorus. Director Frank Hof, whose work includes the memorable Anna Netrebko, Plácido Domingo, and Rolando Villazón performance at Berlin's Waldbühne, will faithfully capture every detail of the event with its stunning backdrop of Red Square, using 18 high definition cameras and 5.1 cinema surround sound.



Δείτε το trailer • Watch the trailer



Anna Netrebko, soprano
Dmitri Hvorostovsky, baritone

Academic Grand Choir "Masters Of Choral Singing"
State Academic Symphony Orchestra "Evgeny Svetlanov"
Διευθύνει ο Constantine Orbelian

Σκηνοθεσία: Frank Hof

Red Square, Moscow, 19 Ιουνίου 2013  (June 19, 2013)

Δείτε το Πρώτο Μέρος • Watch The First Part

Δείτε το Δεύτερο Μέρος • Watch The Second Part














Friday, June 06, 2014

Robert Schumann: Piano Concerto in A minor – Jan Lisiecki, Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Antonio Pappano













Jan Lisiecki performs Robert Schumann's Piano Concerto in A minor with Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia under Antonio Pappano. Recorded at the 2013 BBC Proms at the Royal Albert Hall in London.



Ο χαρισματικός Πολωνοκαναδός πιανίστας Γιαν Λισιέτσκι ερμηνεύει το Κοντσέρτο για πιάνο σε Λα ελάσσονα, έργο 54, του Ρόμπερτ Σούμαν. Την περίφημη Ορχήστρα της Ακαδημίας της Αγίας Καικιλίας της Ρώμης διευθύνει ο Αντόνιο Παπάνο. Η συναυλία έλαβε χώρα στο Royal Albert Hall του Λονδίνου, στο πλαίσιο των BBC Proms 2013.



Robert Schumann (1810-1856)

♪ Piano Concerto in A minor, Op.54 (1841-1845)

i. Allegro affetuoso
ii. Intermezzo
iii. Allegro vivace

Jan Lisiecki, piano

Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Roma
Conductor: Antonio Pappano

London, Royal Albert Hall, Proms 2013

(HD 720p)

First publication: June 6, 2014 – Last update: March 30, 2017


Just 22, Canadian pianist Jan Lisiecki has won acclaim for his extraordinary interpretive maturity, distinctive sound, and poetic sensibility. The New York Times has called him "a pianist who makes every note count". Lisiecki's insightful interpretations, refined technique, and natural affinity for art give him a musical voice that belies his age.

Jan Lisiecki was born to Polish parents in Canada in 1995. He began piano lessons at the age of five and made his concerto debut four years later, while always rebuffing the label of "child prodigy". His approach to music is a refreshing combination of dedication, skill, enthusiasm and a realistic perspective on the career of a musician. "I might be lucky to have talent, but it is also about dedication and hard work", says Jan.

Lisiecki was brought to international attention in 2010, after the Fryderyk Chopin Institute issued a recording of Chopin's Piano Concertos, performed live by Jan at age 13 and 14. BBC Music Magazine wrote of the "mature musicality" of his playing and commended the "sensitively distilled" insights of his Chopin interpretations; the release was awarded the prestigious Diapason Découverte. Confirming his status among the most imaginative and poetic pianists of his generation, Deutsche Grammophon signed an exclusive contract with Jan in 2011, when he was just 15 years old. Lisiecki's first recording for DG, released in 2012, features Mozart's Piano Concertos K.466 and 467. It was followed in 2013 by Chopin's Études Op.10 and 25, praised by Gramophone magazine for being "played as pure music, given as naturally as breathing". His third album was released in January 2016 and features Schumann's works for piano and orchestra, and as ClassicFM wrote, "he may be young but Jan Lisiecki plays Schumann like a legend". In early 2017, Jan Lisiecki's rendition of Chopin's seldom performed works for piano and orchestra with NDR Elbphilharmonie Orchester and Krzysztof Urbański will be published by Deutsche Grammophon.

Jan says his aim is to always perform in a way that carries forward the beauty and brilliance of the original work. He has demonstrated that he is capable of rendering compositions remarkably close to the way they were intended. "Going into a concert hall should be like going into a sanctuary. You're there to have a moment of reflection, hopefully leaving feeling different, refreshed and inspired."

In March 2013, Lisiecki substituted at short notice for Martha Argerich, performing Beethoven's Piano Concerto No.4 in Bologna with the Orchestra Mozart under Claudio Abbado. He crowned that season with a sensational account of Schumann's Piano Concerto at the BBC Proms. The following year he performed three Mozart concertos in one week with the Philadelphia Orchestra, making his debuts as concerto soloist with the Orchestra Filarmonica della Scala in Milan, Tonhalle Orchestra Zurich, NHK Symphony Orchestra in Tokyo, and with the Deutsches Symphonie-Orchester Berlin. The same season, Jan gave debut recitals at Wigmore Hall, Rome's Accademia Nazionale di Santa Cecilia, and in San Francisco. The pianist's development has taken place in company with many of the world's leading orchestras, including the Orchestre de Paris, New York Philharmonic, and BBC Symphony, at venues such as Suntory Hall, the Kennedy, Lincoln, and Barbican Centres, and Royal Albert Hall. Jan has cultivated relationships with prominent conductors including Sir Antonio Pappano, Yannick Nézet-Séguin, Daniel Harding, and Pinchas Zukerman.

The remarkable 22-year-old musician made his debut in the main auditorium at New York's Carnegie Hall in January 2016 with Philadelphia Orchestra and Yannick Nézet-Séguin. In its rave review, the New York Times noted that it was an "uncommonly sensitive performance". Other significant dates in his 2015/2016 schedule were performances with the Bamberger Symphoniker in Lucerne, subscription series debuts with the Cleveland Orchestra and San Francisco Symphony Orchestra, and multiple tours, including one of Europe with the Zurich Chamber Orchestra, which Jan lead from the piano.

In the 2016/2017 season, Jan will perform extensively across the world. Highlights include a tour with the London Philharmonic Orchestra and Vladimir Jurowski and performing in the opening festival of the new Elbphilharmonie in Hamburg with Yannick Nezet-Seguin.

Foremost radio and television networks in Europe and North America have extensively broadcast Lisiecki's performances, he was also the subject of the CBC National News documentary The Reluctant Prodigy. In 2013 he received the Leonard Bernstein Award at the Schleswig-Holstein Music Festival and was also named as Gramophone magazine's Young Artist of the Year.

Jan is involved in charity work, donating his time and performance to such organizations as the David Foster Foundation, the Polish Humanitarian Organization and the Wish Upon a Star Foundation. In 2012 he was named UNICEF Ambassador to Canada having been a National Youth Representative since 2008.

Source: janlisiecki.com













































See also

Ludwig van Beethoven: Choral Fantasy – Jan Lisiecki, Sinfonia Varsovia, Podlasie Opera and Philharmonic Choir, Grzegorz Nowak (HD 1080p)

Jan Lisiecki at Carnegie Hall with Philadelphia Orchestra under Yannick Nézet-Séguin

Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Concerto No.20 in D minor – Jan Lisiecki, Gothenburg Symphony Orchestra, Stanisław Skrowaczewski

Frédéric Chopin: Études - Jan Lisiecki (Audio video)

Jan Lisiecki plays Ignacy Paderewski, Johann Sebastian Bach & Frederic Chopin

Frédéric Chopin: Étude Op.10, No.4, in C sharp minor - Jan Lisiecki

Frédéric Chopin: 3 Études from Op.25 – Jan Lisiecki

Frédéric Chopin: Waltz in C sharp minor – Jan Lisiecki

Frédéric Chopin: Nocturne in C sharp minor – Jan Lisiecki


Jan Lisiecki – Life and career, Discography, Awards


Robert Schumann: Piano Concerto in A minor – Nelson Freire, Claus Peter Flor

Clara Schumann: Piano Concerto in A minor – Karen Sung, Stephen Lam Lik Hin